中国での「大地の芸術祭」開催という夢へ

欧米からの影響が強い多くの中国人アーティストに比べて、ウーさんは中国の伝統的な物語やことわざをモチーフとする作家でした。実際に飾られた作品の一つ「浮遊の彩風」も中国古代の地理書『山海経』から着想を得ていて、中国伝統の切り絵の手法で作られています。しかも素材は現代的なステンレス。それがすごく面白かったんです。

中国のギャラリーでは美術関係者やVIP向けの内覧会をしていましたが、あくまでビジネスがメイン。コレクターも「将来この作品の値段が上がるか」といった金銭的な面での注目をしていました。もちろんマーケットが単純に悪いとは言えません。でも、この中国ハウスでの地元内覧会はそうしたこととは関係なく、みなさんすごく純粋に作品と向き合ってくださったんです。そして私はやはり、こちらの方が好きですね。

中国ハウスという「家」から、アーティストや住民のみなさんといろんな縁が結ばれて、どんどん広がっていきました。私は室野に行く時に、「行く」とは言わず「帰る」と言っています。まるで第二の故郷なんです。「帰る」たびに地元の方々は野菜やお花、食べものを持ってきてくださいます。私たちも北京のお土産をふるまって、みんなで一緒にお茶を飲む。そんなまごころ溢れるコミュニケーションを通して、絆と呼べるような関係が育まれてきました。

都市で制作をしていたアーティストたちは、開放的な大自然の中で創作をすることで大きな刺激を受けたのではないでしょうか。たしかに農村には都会のような便利さはありません。でも、身の回りのものや山のものを拾って素材に使うなど、アートの本質を再発見するような体験だったと聞いています。

このような理念を持った芸術祭を中国でやってみたいと、ずっと考えていました。ちょうど2016年頃、中国では農村振興に力を入れる「美しい農村」政策が政府主導で始まっています。もちろん「大地の芸術祭」も、日本の農村振興という点で重要な役割を担っていますよね。そういった意味でも、この芸術祭を中国でやる意義は大きいのです。

その豊かさとは、心の豊かさです。中国での「大地の芸術祭」開催は私の使命だと思っています。実現したあかつきには、日本のみなさんにぜひ見に来てほしいですね。